Regarder un film, c’est aussi bien y prendre du plaisir que de tenter d’y décoder les codes et les normes et avec ce film, on est bien servi. « Jeune femme », premier film de Léonor Serraille, une série de sketchs selon bon nombre de critiques, mais film passionnant car très contemporain et prenant comme modèle le film US « Sue perdue dans Manhattan »(1997). Film maniéré avec beaucoup de plans à l’épaule, lumière naturelle, réalisme naturel des personnages dans une posture post-Pialat. Alors un film FEMIS avec ses codes et ses manières?

Oui, franchement, oui par l’histoire déjà : une jeune femme, Paula, de retour du Mexique et qui s’installe sur Paris, à la recherche de son ancien amant. Paris ville dure pour une femme extérieure, sans travail, ni logement et qui a sa seule forte personnalité pour s’en sortir (impressionnante Laetitia Dosch, abonnée aux rôles d’hystéro-dépressive).

Film pas aimable pour nous narrer l’odyssée d’une jeune femme et qui se révèle à elle-même tout au long de ce film. Film sous influence aussi, on pense d’abord à « Sue perdue à Manhattan » (1997) pour les côtés errance intime dans une ville hostile, mais aussi à « Claire Dolan » (1998) de Lodge Kerrigan. Des plans nombreux caméra à l’épaule, des plans face caméra, des tics de mise en scène aussi (dans ce genre de film, on a toujours droit à la femme qui danse seule chez elle ou en boîte de nuit, avec musique électro en fonds sonore).

Des moments de fulgurance dans ce film, où le personnage s’affirme face à des structures impersonnelles comme les prises en charge anonymes hôpital ou un entretien d’embauche limite humiliant. Toujours cette idée, on prend des coups mais on se relève et on avance. Et des fois on se venge: scène terrible où elle retrouve, alors qu’elle est vendeuse prêt-à-porter lingerie féminine, une de ses anciennes copines qui l’avait jeté de chez elle avec allégresse alors qu’elle était en galère d’appartement.

Fausseté des rapports sociaux et regard terrible de l’héroïne ; d’ailleurs, mention spéciale à Laetitia Dosch qui passe en quelques secondes à un jeu d’acteur plein d’hystérie au désespoir le plus complet (des fois dans le même plan). En même temps, femme qui avance et son tempérament l’aide à supporter ces moments difficiles (elle ne se laisse pas faire du tout…).

Film aussi sur Paris, son anonymat, sa population bigarrée, ville dure et qui ne fait pas de cadeaux. En même temps, cette jeune femme trouve un appartement, des jobs de baby-sitter et de vendeuse, elle n’est pas dans la déchéance sociale, mais elle a collectionné les plans glauques (son ex qui l’ignore, sa recherche d’habitation, des hommes un peu pervers qui la draguent lourdement…).

Elle y fait des rencontres qui la poussent aussi, une copine lesbienne, un vigile d’origine sénégalaise qui la protège et veille sur elle sur son lieu de travail. Elle retrouve sa mère (c’est marrant comment dans ces films, les relations familiales ne sont JAMAIS simples ou apaisées ; dans ce film, la mère (Nathalie Richard) et la fille se cognent, se poussent, se mordent dans la maison…).

Film de femmes avec une femme à la réalisation et de nombreux techniciens aussi (cheffe-opératrice, monteuse, ingénieure du son, productrice…). Caméra d’Or au dernier Festival de Cannes 2017.